Как заставить себя рисовать?

От вас потребуется только взять в руки бумагу и карандаш и просто начать рисовать. Неважно как. А некоторое время спустя вы обретете удивительную гармонию и спокойствие.

1. Устали — рисуйте цветы.

2. Злость — рисуйте линии.

3. Болит — лепите.

4. Скучно — заполните листок бумаги разными цветами.

5. Грустно — рисуйте радугу.

6. Страшно — плетите макраме или делайте аппликации из тканей.

7. Ощущаете тревогу — сделайте куклу-мотанку.

8. Возмущаетесь — рвите бумагу на мелкие кусочки.

9. Беспокоитесь — складывайте оригами.

10. Напряжены — рисуйте узоры.

11. Важно вспомнить — рисуйте лабиринты.

12. Разочарованы — сделайте копию картины.

13. Отчаялись — рисуйте дороги.

14. Надо что-то понять — нарисуйте мандалы.

15. Надо быстро восстановить силы — рисуйте пейзажи.

16. Хотите понять свои чувства — рисуйте автопортрет.

17. Важно запомнить состояние — рисуйте цветовые пятна.

18. Если надо систематизировать мысли — рисуйте соты или квадраты.

19. Хотите разобраться в себе и своих желаниях — сделайте коллаж.

20. Важно сконцентрироваться на мыслях — рисуйте точками.

21. Для поиска оптимального выхода из ситуации — рисуйте волны и круги.

22. Чувствуете, что «застряли» и надо двигаться дальше — рисуйте спирали.

23. Хотите сконцентрироваться на цели — рисуйте сетки и мишени.

Обязательно попробуйте, ведь это действительно работает. Вы заметите, как в вашей голове начинает проясняться и вы сможете найти выход из ситуации или хотя бы разобраться с тем, что вам необходимо делать в данный момент.

Как я вас понимаю.. Художка напрочь убила желание рисовать)

У Вас - нет стимула и мотивации к рисованию. А Вы посмотрите на жизнь. Она -такая короткая. Ведь столько хочется запечатлеть. А человек - не великое произведение жизни, а его эмоции сколько дают почву для размышлений. Кто рисует, тот познает мир и становится самым одухотворенным.

Заставлять не надо.

Художник рисует не для себя, а для того, чтобы изучить жизнь, что-то понять, тогда уже изобразить, донести до зрителя и зрителя же изменить через сопереживание.

То есть простой процесс организации регулярных выставок расставляет всё по своим местам: рисуется всё не в стол, не ради себя, а ради процесса передачи духовной энергии от Творца в мир, из мира и опять-таки от Творца художнику (чем художник сильно обогащается внутренне и от чего испытывает наивысшее наслаждение), от художника в работу, от работы - зрителю. На зрителе энергия не замыкается, она трансформируется и в виде обратной связи опять-таки поступает художнику - и ещё в мир, меняя реальность.

Выставкой будем считать любое публичное обсуждение работ со зрителем, включая одноклассников, любопытных в парке, читателей веб-сайта и так далее. Хотя лучше, разумеется, выставляться организованно.

Все хорошие работы надо оформлять и ни в коем случае не отдавать просто так в фонд художки (останетесь без портфолио и без своих же творений).