Голосование за лучший ответ
Ответчик
Просветленный
(23545)
3 года назад
А зачем? Это же некрасиво. Вырабатывай свой стиль, если хочешь называться художником.
милана chanУченик (127)
2 года назад
Чего?Уважайте пожалуйста вкусы людей.Для вас некрасиво,а для многих красиво.Вы должны это понимать.
Вячеслав ЗуевУченик (230)
1 год назад
Я бы таких горе художников как ты с шишкином хотел бы встретить поговорить в реале, мне например жизнь спасло уже несколько раз, в самыйй тяжёлый для меня момент жизни, забывал, да и не хотелось есть даже, пересматрел покемонов 10 сезонов и стало полегче вроде как, а после запой ещё на 5 лет, и вот сейчас только на антидепресантах и существую
самолет самолетов
Искусственный Интеллект
(308728)
3 года назад
Общая схема с нуля такая: с детства вы увлекаетесь рисованием, затем поступаете в художественную школу, заканчиваете её с блеском, поступаете в ВУЗ по специальности "художник", спустя пять лет получаете красный диплом, ещё несколько лет оттачиваете навыки рисования, затем отправляетесь в Японию где и приступите к изучению и освоению стиля "Аниме"... ну как? Я надеюсь теперь вам понятно почему на Ютубе нет инструкции по обучению. Конечно я привел ПОЛНУЮ схему обучения, в ней возможны сокращения, но есть два ОБЯЗАТЕЛЬНЫХ её элемента:
1) этому делу нужно посвятить всю жизнь... по крайней мере много-много лет жизни
2) последовательность не меняется: СНАЧАЛА вы учитесь рисовать всё, ПОТОМ осваиваете стиль "аниме".
Ну и теперь мое личное мнение: вы явно не попадаете в категорию лиц которые с детства увлекаются рисованием, а это значит, что вам этот путь не пройти. Займитесь чем-нибудь другим.
АлександрПросветленный (43583)
3 года назад
Да не-е-е, не пугайте молодёжь. Анимешники просто растут в культуре, где огромное количество графических примеров изображения. Просто целые стеллажи в магазинах с комиксами, набитыми коммерческой графикой. Тупо копируют и заучивают приёмы. Творчество, умение рисовать с натуры и работа в студии - всё потом. И да, японская манга или американские комиксы - это ни фига не искусство, а коммерческий конвейер с рутинной работой от звонка до звонка.
Soc91
Мудрец
(18926)
3 года назад
Сначала изучаются основы: построение, перспектива, светотень, композиция (всё это кстати изучают и японцы прежде чем рисовать в стиле аниме). Также придется изучить поверхностно анатомию (она всё же там есть хоть местами и несколько деформированная) и порисовать драпировки (будете достоверней рисовать одежду и знать складки). Всё это нужно если хотите рисовать именно в этой стилизации легко и свободно, а также это позволит в дальнейшем быстро продвинуться в изучении данного не сложного стиля и избежать большинство нервотрепки. Почему именно основы идут первые? В теории вы можете срисовать допустим руку с какого-нибудь урока, но это не даст знаний как изобразить её с другого угла и в другом положении или даже деформировать под руку какого-нибудь человекоподобного монстра. Основы же решают эти проблемы. Проще говоря дают свободу в рисовании чего-либо художнику. На освоение если всё сделаете правильно, времени уйдет не мало, думаю лет 5 упорного труда (рисовать придется часто а не раз в месяц иначе прогресса не будет а все не закрепленные практикой знания испарятся). Советую начать с самоучителя Марка Кистлера "Научится рисовать за 30 дней" и потом перейти на книгу Николая Ли "Основы академического рисунка".
Архимаг МоральностиУченик (112)
3 года назад
Спасибо огромное за совет! Другие комментаторы явно не понимают моего влечения и то, что всему можно научиться, если только захотеть. Сколько времени в день примерно можно уделять рисованию, чтобы был прогресс? Просто это занятие мне также нужно разделять с обучением в школе, которое по мере подготовки к экзаменам будет становиться интенсивнее
Александр
Просветленный
(43583)
3 года назад
Много копировать рисунки и мультики. Всё.
По мере приобретения опыта копирования нужно будет пробовать рисовать это же по памяти - буквально это же, с тех же ракурсов, просто заучивать. Потом появится желание вносить вариации и отклоняться от заученного.
Когда уже с этим проблем не будет, можно будет добавлять любые уроки.
Всё, на первые 100 лет этого хватит.
Ещё нужно понимать, что студии, в которых рисуют западные комиксы или японские аниме и мангу, сильно полагаются на референсы.
Это значит, что для создания по настоящему оригинальных и качественных коммерческих работ в дальнейшем неплохо бы обзавестись фотоаппаратом, реквизитом, гардеробом и живыми моделями.
Архимаг МоральностиУченик (112)
3 года назад
По поводу последнего: а нельзя ли воспользоваться 3D моделями? Мне кажется свою роль они исполняют также хорошо, как и живые модели. Да и всё до этого перечисленное также можно перенести в компьютерное пространство, наверное
Neo
Оракул
(50180)
3 года назад
Щаааас. В интернете сотни уроков, статей, даже книг. И ты ни по одной не смог научиться? Тогда видимо это не твое.
Информации на самом деле очень много, эта тема популярная так что ищи, читай, не понял читай еще раз, пробуй.
На крайний случай возьми пару платных уроков по рисованию с нуля или же просто платную консультацию у художника (лучше художницы) задашь ей свои вопросы. Найти студента за небольшую сумму не составит труда, в стране нищета и безработица.