описание картины "Весна", Виктор Борисов Мусатов

В. Э. Борисов-Мусатов
Весна. 1898-1901
Холст, масло. 71 Х 98
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В творческом наследии Виктора Эпильдифоровича Борисова-Мусатова пейзажей немного. Но роль природы в его произведениях очень велика. Она формирует то состояние поэтической грусти, в которое обычно погружены персонажи картин художника и которое является содержанием его мягкого и элегического искусства. Как и мастера XVIII века, Борисов-Мусатов изображал парковую природу, и так же, как и в полотнах его далеких предшественников, в этой природе всегда присутствует человек.
Грустная тишина. Среди цветущих вишен, по непримятой траве и не тронутым дыханием ветра одуванчикам неслышно ступает печальная, словно призрак давно ушедших дней, девушка. Она загадочна еще и потому, что мы не видим ее лица, ее взора, устремленного в сторону старинного дома, освещенного прощальными лучами солнца. Наряд ее включается в кружева зелени и нежных цветов, своими красками, узорами и складками вторя оттенкам прекрасной декорации.
В картине "Весна" изысканная красота и одухотворенность девушки, совершающей прогулку по весеннему саду, нежность цветущих вишен, яркая зелень травяного ковра с воздушными шариками одуванчиков составляют особый мир - легкий, зыбкий и эфемерно-прекрасный. Художник наносит краску мелкими мазками: то точками изображая белые вишневые соцветия, то вертикальными штрихами следуя за формой растущей травы, то округлыми плавными линиями намечая головки одуванчиков. Сочетание чистых и светлых красок, тонкая ритмическая организованность и музыкальная завершенность образа создают настроение тихой, немного грустной праздничности. Отсутствие пространственной глубины, декоративность цветового построения придают полотну сходство с гобеленом. Однако пейзаж здесь не является только фоном: он основной носитель содержания, воплощение мечты художника о красоте и одухотворенности жизни.