Как вы понимаете смысл фразы. Архитектура- это прозвучавшая мелодия. И что общего между архитектурой и музыкой?

Когда придумывалась эта фраза музыку делали не с помощью электронных микшеров, а при помощи рук и музыкальных инструментов. Также и архитектор, создает здания, приставляя один кирпичик к другому, словно ноты, выстраивая их в гармоничную композицию застывшую в где-то пространстве.

что это искажённая бездарным переводом блестящая мысль Иоганна Вольфганга Гёте - Архитектура онемевшая Музыка.

А мне больше нравится фраза Ф Шеллинга, теоретика искусства: "Архитектура-это ЗАСТЫВШАЯ музыка" Мысль уподобить архитектуру музыке встречается и раньше. Так, французская писательница Жермена де Сталь (мадам де Сталь) в своем романе «Коринна» (1807) пишет, что архитектура собора святого Петра в Риме подобна «непрерывкой и закрепившейся музыке» . Схожая мысль есть и у И. В. Гете в его «Изречениях в прозе» , где он говорит, что «архитектура — это онемевшая музыка» .
Что есть музыка? Музыка — это в первую очередь жесткая дисциплинированность. Чтобы играть на инструменте, читать с листа, исполнять музыку нужен огромный самоконтроль. Это одно из связующих звеньев между музыкой и архитектурой — оба этих вида искусства предельно точны. Вы не можете играть музыку приблизительно, если, конечно, вы не просто наигрываете. Чтобы точно сыграть мелодию, необходимо взять каждую ноту правильно в сочетании с правильной гармонией и ритмом для того, чтобы можно было открыть двери публике.

К архитектуре это также имеет самое прямое отношение: приблизительность неприменима к архитектуре, в ней нужно быть точным. Математически, филигранно точным. Чертежи архитектора или нотная партитура композитора, обе прочерчивают временной вектор сквозь двери стеклянные, перегородки, отделяющие одну эпоху от другой, одного зрителя от другого.
Говорят, что архитектура — это застывшая музыка. Что ж, может, и так. Но ни то, ни другое немыслимо без зрителя, для которого проектируется здание или сочиняется произведение. И, как ни странно, от зрителя тоже требуется дисциплина, чтобы не нарушать гармонию, а хранить ее и преумножать, имея источник радости, безопасности и счастливой жизни.

"Архитектура - это застывшая музыка".
Эта фраза происходит из лекции по философии искусства, которую читал Фридрих Вильгельм Йозеф Шеллинг в 1802/03 в Йене и 1804/05 в Вюрцбурге.
Артур Шопенгауэр отвергает понятие архитектуры как застывшей музыки, определяет это выражение так: "нахальная шутка".
Конечно, есть стилистическое единство и музыки, и архитектуры определённого времени, определённой страны. Когда я слушаю марш "Под нашими спортивными знамёнами... ", сразу невольно представляю величественную архитектуру центрального стадиона в Свердловске - моё детство прошло неподалёку.
Или такой пример. После матча болельщики возвращались к трамвайной остановке с крутой горы. Как-то хулиганы поставили на тротуаре чугунный шар, диаметром и цветом напоминающий футбольный мяч. И вот один из болельщиков, взволнованный после матча, с разбегу пнул этот шар. Казалось - чугун зазвенел музыкой. И шар - не зрительно, но психологически - принял масштабы архитектурного сообружения.

Когда придумывалась эта фраза музыку делали не с помощью электронных микшеров, а при помощи рук и музыкальных инструментов. Также и архитектор, создает здания, приставляя один кирпичик к другому, словно ноты, выстраивая их в гармоничную композицию застывшую в где-то пространстве.